떠난다. 잠시후 그곳으로 떠난다. 고추장으로 소문난 순창으로. <순창군 전통장 농촌문화학교>에서 초대한 여행이다. 농촌을 이해하고, 도농이 하나되는 제안이다. 사진가 군단, 포토테라피 연구회다. 버스타고 간다. 차안에서 수다를 떨 것이다. 옆자리에 앉은 사람과 삶을 이야기 할 것이다. 재워주고 먹여주고, 이런 횡재가 또 있을까? 카메라에 얼굴을 묻 아무생각없이 마냥 순창의 매력에 빠져볼 생각이다. 자, 출발!

캘리 김정기 작가의 플랭카드 디자인이다. <고추장 짙게 바르고>, 노래 가사에서 딴 것이다. 소재목으로는 '순창고추장이 립스틱이 되는 그날까지'로 했지만 너무 설명적이란 생각에 뺐다. 아트는 빼기의 미학이 아니던가? 플랭카드는 3m 정사각형이다. 작지 않다. 사면에 사람이 들고 돌아댕기면 드론으로 촬영할 생각이다.

<목적지는 순창, 일자는 20180408-09.> 순창을 홍보하는 차원도 분명있다. 과정을 보여주려 한다. 아니, 과정을 느끼려 한다. 설렘을 길게 갖고 가려한다. 플랭카드 글자가 눈에 띄었으면 한다. 사람들은 계속 순창을 생각하고, 순창고추장을 생각하겠지? 이게 바로 상생이다. 이렇게 세상은 즐거움이 있는 곳이며, 그것 또한 나 자신이 만드는 것이다. 자, 떠나자. 고추장 짙게 바르고 한바탕 놀아보자.

순창투어, <고추장 짙게 바르고> 출발! by 포토테라피스트 백승휴

 

Posted by 포토테라피스트 백승휴 백작가

댓글을 달아 주세요

사진으로 할 수 있는 일들이 많다.
나는 그것을 즐긴다. 사진을 찍으면서, 강의를 하면서, 프로젝트에 참여하면서 즐긴다.
그것은 사람이 사진이라는 하나의 컨텐츠에 의하여 긍정적으로 변화하는 모습을 지켜보는 즐거움이다.

이번 하남시 중앙대 하남교육원에서의 시민들과의 만남은 또 다른 흥미로움 이었다.
다음은 교안의 일부와 수업중에 촬영한 다음 그것으로 강의진행을 했던 자료들이다. 참여하신 여러분께 감사를 드리는 바이다.





얼굴에서만 메시지를 뽑아낼 수 있는 것은 아니다.
자연속에서도 나의 이미지를 만날 수 있고, 나의 생각과 소통할 수도 있다. 이 작품은 마라도에서 촬영했다.
가운데 의자를 나로 표현했다. 녹음짙은 바람에 흔들리는 억새풀은 나와 소통하고자하는 소재로 사용했다.



이미지에 대한 이야기로 많은 생각을 하도록 강의가 이뤄진다.
나의 강의 특징중에 하나는  교안 이미지의 대부분을 내가 직접 촬영한 것으로 강의를 한다는 것이다.
또 하나는 수업중 직접 촬영을 통하여 강의 소재로 삼는다.






얼굴은 누가 뭐래도 인생의 발자취이다.
특히 인생의 연륜이 있는 사람들은 더욱 극명하게 그것을 읽어낼 수가 있다.
수업중 촬영을 하고 이미지에 대한 성향이나 그 사람이 가지고 있는 메시지를 찾아내면 놀라는 경우가 많다.
의상이나, 메이크업, 헤어스타일 그리고 표정에서 찾아낼 수 있는 상징성은 무의식처럼 자신도 모르는 사이에 메시지를 발산하고 있는 것이다. 

미소가 어색한 사람은 많이 웃지 않았던 사람이다. 그렇다. 얼굴의 근육은 익숙한 대로 보여진다. 항상 긍정적인 생각으로 살아온 사람의 얼굴에는 광채가 흐른다. 수업중에 모델로 사진을 찍었던 사람들의 성향을 집어 낼 수 있었던 근거는 그들이 가지고 있는 상징적인 부분을 읽어냈던 것에 있다.


Posted by 포토테라피스트 백승휴 백작가

댓글을 달아 주세요


여행은 사람들에게 활력을 준다.

여행지에서 멋진 풍광을 보고도 그 순간을 카메라에 담아내지 못하는 것은 안타까운 일이 아닐 수 없다. 사진은 찰나의 예술이다. 그들이 원하는 것은 보았던 것을 그대로 찍어내는 것이다. 사진은 촬영자의 의도와 카메라의 조작에 의해서 만들어진다.

태양은 자연광이라 하고, 스트로보 조명을 인공조명이라 한다. 야외촬영의 경우 자연광을 활용하고 부족한 부분을 인공조명으로 채워주는 것이다. 사진은 항상 적당한 노출이 필요하다. 그 노출은 카메라의 셔터스피드와 조리개에 의해서 가능하다. 자연광에 노출을 맞추고 피사체에 맞는 빛을 만들어주면 된다. 멋진 사진을 만들어 내기 위해서는 자연환경을 이용하거나 스트로보 조명등 보조조명을 활용하여 피사체에 의도하는 노출을 만들어주어야 한다. 스트로보의 경우에는 그 사용법을 익히는 것이 필요하다. 좀 더 멋진 작품을 촬영하기 위해서는 노력이 필요한 것이다.


위의 사진은 석양에서 촬영했다. 석양을 바라보고 촬영을 하는 것은 대부분 역광이다. 피사체에 노출을 맞추면 배경이 너무 밝아져서 아름다운 풍광을 잡을 수 없고, 석양에 노출을 맞추면 피사체가 역광이 되어 어두워진다. 이 작품의 경우 피사체의 어두운 부분은 반사체를 활용했다. 그 반사체는 다름 아닌 호텔건물이었다. 흰색의 건물 외벽에서 석양의 빛이 반사된 것이다. 이렇게 자연환경을 활용하는 것이 제일 좋다. 이 조건이 안 될 경우에는 인공조명을 활용해야 한다.

여성의 아름다운 자태는 석양 속에서 그 황홀함을 더한다. S라인의 포즈와 얼굴의 옆모습이 매력을 더했다. 태양이 구름 속에 들어앉아서 고요함을 표현해주었다.

하얀색의 구조물과 모델의 의상이 잘 어울린다. 후측광인 햇살이 볼을 타고 넘어오면서 아름다운 얼굴선을 만들어 주었다. 앞쪽의 그늘진 부분은 건물 내부의 밝은 바닥과 벽면이 반사효과를 주어 만족스런 사진이 완성되었다.


박한별, 멋진 풍경속의 미인촬영하기. by 포토테라피스트 백승휴

Posted by 포토테라피스트 백승휴 백작가

댓글을 달아 주세요


나의 아들이다. 자세히 보라. 보통 아이들에게 사진을 찍으라고 하면, 백이면 백, 전부
엄지와 검지를 이용해서 만든다. 직사각형이 만들어지는 것이다. 그러나 아이들의 생각은 다르다. 고정관념을 탈피하는 것이다. 검지와 중지를 펴다 붙여서 정사각형을 만든 것이다. 35mm의 카메라가 아닌 핫셀블러드의 6x6 포멧이다. 가격차이도 많이 난다. 아이들의 생각과 행동은 고정관념의 완전한 탈피라는 차원에서 높은 점수를 주고 싶다.

프레임은 인간이 바라보는 세상의 창이다. 영혼의 창이자, 바라보는 시각의 공간이다.
심리학자들이 보는 '자기'는 카다피처럼 독재정권이다. 자신의 잣대로 바라보는 세상과의 소통은 막을 수가 없다. 지혜만이 그것을 겸허하게 행동하라 설득한다.

어느 기업의 모니터 광고에서 세상의 아름다운 것을 자기 마음대로 프레임안에 넣으면 그것을 분리시키는 것을 본적이 있다. 사진가는 카메라의 렌즈를 통하여 그것을 자유롭게 펼친다. 그것이 사진가의 매력임과 동시에 자기 안에 있는 응어리를 내보이는 것이다. 그 과정을 통하여 무의식의 틀속에 있는 그 무엇을 끄집어서 공개하며 세상과 소통하는 것이다.

아이가 바라보는 세상은 순수한 생각으로, 어른이 프레임하는 세상은 그 나름의 이야기를 가지고 있다. 카메라의 프레임속에는 삶의 애환이 있고, 그리운 노랫가락이 담겨있다. 사람은 그 안에서 엄마의 품처럼 따스한 그리움을 이야기하려 한다.

그 프레임. 아흐! 나는 그 안에서 나를 말하고 싶다.


세상을 프레임하다. 사진강좌. by 포토테라피스트 백승휴
Posted by 포토테라피스트 백승휴 백작가

댓글을 달아 주세요



 

1.전형적인 자연광
2.맑은 하늘에 태양광이 비춰질 때 나타난다
.
3.태양이라는 거대한 스포트라이트가  직접 비춘다
.
4.분명한 윤곽, 짙은 그림자 그리고 한 방향으로 집중되는

   특성을 가지고 있다.
이상은 직사광선에 대한 요약이다.


"빛이 있으라 하시매 빛이 탄생을 하였다."

우리에게 낯익은 글귀임에 틀림없다. 1839년에 만들어진 카메라로 인하여
방황했던  초상화가들이 지금의 디지털시대에 아나로그를 생각하는 사람들과 같은 처지라는 생각을 해봤다. 세상은 바뀌고 카멜레온 같이 적응해나가는 그 힘이 우리를 존재시키는 것임에 틀림없다.


지인들에 의해 만들어진 동우회가
첫날 설레임속에 강의를 마쳤다.

첫번째 강의는 자연광속에 직사광선에 대한 이야기를 했다.
모든 사물속에서 우리는 배운다.
강한 빛의 양은 깊은 어둠의 음을 만든다는 진리를...
파도가 높기위해 내려간 물속 깊이와
고뇌의  두깨만큼 행복감도 더하다는 그 진리를
나는 직사광선을 이야기하며 스스로 느꼈봤다.


Posted by 포토테라피스트 백승휴 백작가

댓글을 달아 주세요